Żeby zobaczyć „Femme au chapeau" Henriego Matisse'a albo „Guardians of the Secret" Jacksona Pollocka, do tej pory trzeba było kupić bilet do San Francisco. Od 17 marca 2026 roku wystarczy telewizor Samsung i subskrypcja Art Store. Samsung ogłosił partnerstwo z Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco, czyli SFMOMA, w ramach którego 34 starannie wyselekcjonowane dzieła z kolekcji muzeum trafiły na platformę dostępną w ponad 115 krajach na całym świecie. To pierwsza instytucja z zachodniego wybrzeża Stanów Zjednoczonych, która dołączyła do Samsung Art Store, i jeden z ważniejszych kroków w historii tej platformy.
Które dzieła można teraz zobaczyć w domu?
Kolekcja obejmuje 34 prace reprezentujące najważniejszych artystów XX wieku, w tym „The Flower Carrier” Diego Rivery z 1935 roku, „Femme au chapeau” Henriego Matisse’a z 1905 roku, „Display Cakes” Wayne’a Thiebauda z 1963 roku, „Guardians of the Secret” Jacksona Pollocka z 1943 roku oraz „New York City 2″ Pieta Mondriana z 1941 roku. To pierwsza okazja, by na platformie zobaczyć prace Wayne’a Thiebauda i Roberta Rauschenberga, których twórczość do tej pory była niedostępna w tym serwisie. Każde z dzieł zostało zdigitalizowane z dbałością o wierność kolorystyczną i szczegółowość, tak by na ekranie wyglądało jak oryginał. Kolekcja jest dostępna wyłącznie w Samsung Art Store na telewizorach z linii Art TV.
Telewizory The Frame i The Frame Pro zostały zaprojektowane właśnie z myślą o prezentacji sztuki w przestrzeni domowej. Matowe wykończenie ekranu, certyfikowana dokładność odwzorowania kolorów Pantone oraz możliwość dopasowania ramki do wnętrza sprawiają, że obraz na ścianie przestaje wyglądać jak telewizor, a zaczyna przypominać prawdziwą galerię. The Frame Pro wprowadza dodatkowo wyświetlacz Neo QLED 4K o wyższej jasności i lepszym kontraście, co przy oglądaniu dzieł impresjonistów czy abstrakcyjnego ekspresjonizmu robi wyraźną różnicę. Całość dopełnia możliwość ukrycia kabli dzięki bezprzewodowemu połączeniu z konsolą One Connect.
Dlaczego to partnerstwo ma znaczenie dla muzeum i widzów?
SFMOMA to jedno z największych muzeów sztuki nowoczesnej i współczesnej w Stanach Zjednoczonych, mieszczące się w budynku zaprojektowanym przez architektów Snøhettę i Maria Bottę. Jego kolekcja obejmuje malarstwo, rzeźbę, fotografię, architekturę, design i sztukę mediów, a samo muzeum od lat prowadzi aktywną politykę udostępniania zbiorów szerszej publiczności. Dyrektor SFMOMA Christopher Bedford przyznaje, że partnerstwo z Samsung pozwala dotrzeć do odbiorców, którzy nigdy nie odwiedzą San Francisco, i tworzy nowe możliwości wzbogacania codziennego życia przez kontakt ze sztuką.
Kolekcja SFMOMA dołącza do biblioteki ponad 80 partnerów platformy, która oferuje już ponad 5000 prac od ponad 800 artystów współpracujących z takimi instytucjami jak Metropolitan Museum of Art, MoMA czy Musée d’Orsay. Samsung Art Store jest numerem jeden wśród serwisów subskrypcyjnych z dziełami sztuki na telewizory w skali globalnej i konsekwentnie rozbudowuje swoją ofertę o kolejne muzea i kolekcje. Dla subskrybentów oznacza to prosty wniosek: każda kolejna współpraca tego rodzaju sprawia, że telewizor w salonie staje się oknem na kolekcje, których zgromadzenie w jednym miejscu byłoby niemożliwe nawet dla największych muzeów świata.
Samsung Art Store i misja demokratyzacji sztuki.
Samsung od lat konsekwentnie realizuje strategię, która zamienia telewizor z urządzenia rozrywkowego w narzędzie kulturalne dostępne dla każdego w domu. Platforma Art Store działa już w ponad 115 krajach i stale poszerza swoją ofertę o nowych partnerów instytucjonalnych z całego świata. Każde nowe partnerstwo, takie jak to z SFMOMA, oznacza dla użytkowników dostęp do dzieł, które wcześniej wymagały podróży do konkretnego miasta lub kraju. To zmiana, która ma realne znaczenie dla milionów ludzi, którzy cenią sztukę, ale nie mają możliwości regularnego odwiedzania wielkich muzeów.
Partnerstwo z SFMOMA jest też ważne z innego powodu: po raz pierwszy na platformie pojawiają się prace Wayne’a Thiebauda i Roberta Rauschenberga, dwóch artystów kluczowych dla zrozumienia amerykańskiej sztuki XX wieku. Thiebaud, znany z precyzyjnych, niemal hipnotycznych przedstawień codziennych przedmiotów jak torty czy automaty do gier, i Rauschenberg, jeden z pionierów pop-artu i neo-dada, to nazwiska, których obecność znacząco podnosi rangę całej kolekcji. Dla miłośników sztuki nowoczesnej to powód, by sięgnąć po pilota i zajrzeć do Samsung Art Store już dziś.
